ما نوع الندم الذي قد يشعر به الشخص في أيامه الأخيرة على الأرض؟

نشاهد الشخصية الرئيسية (دكتور إيزاك بورغ) يكافح للإجابة على مثل هذا السؤال في آخر يوم من حياته وهو يتجول بين الواقع والأحلام مع زوجة إبنه (آن) في رحلة طويلة على الطريق بالسيارة من ستوكهولم إلى مدينة (لوند) للحصول على درجة إيزاك الفخرية من جامعة لندن.

تتلاقى الذكريات والواقع معًا بينما يحاول (إيزاك) التمسك بأخطائه الشخصية، ويحاول أن يرى نفسه بعيون أحبائه وينظر بعمق إلى نفسه. في منتصف الرحلة التي يقوم بها (إيزاك) و(آن)، يلتقوا بثلاثة شباب غرباء في طريقهم إلى إيطاليا. نتعرف على هؤلاء الغرباء الثلاثة، واحدة منهم هي امرأة تدعى (سارة) تحمل نفس اسم حبيبة (إيزاك) في مرحلة المراهقة. بشكل مثير للدهشة تلعب الممثلة (بيبي أندرسون) دور شخصيتين في الفيلم، الأول هو دور المتجولة سارة والثاني هو سارة حبيبة (إيزاك) في مرحلة المراهقة، إختيار الممثلة (بيبي) للعب هذين الدورين كان إختيارًا رائعًا من المخرج ليعزز من فكرة وثيم إندماج الواقع مع الأحلام.

في إحدى مشاهد الفيلم يزور فيها إيزاك منزل طفولته، نشاهد مزيجًا من ذكريات الطفولة والخيالات من وجهة نظره عن الأحداث الرومانسية التي حدثت بين ابنة عمه (سارة) التي كان يحبها في شبابه وشقيقه (إيفالد بورغ) عندما كانت سارة تقطف الفراولة لتجمعها كهدية لعيد ميلاد عمها فتسقط سلة الفراولة وتلوث فستانها بينما يقبلها (إيفالد) بشغف. على الرغم من تصوير الفيلم باللون الأسود بالأبيض، إلا أن بورغ أستخدم قوة الألوان للتعبير عن أن تلك البقع الحمراء تعني أن (إيزاك) شعر بالخيانة والأذى.

كتب (بيرجمان) أن فكرة الفيلم خطرت على باله عندما طرح السؤال، "ماذا لو تمكنت فجأة من أن أمشي وأعود إلى مرحلة الطفولة مرة أخرى" ثم تخيل فيلمًا "عن أن يفتح الباب فجأة، يندمج مع الواقع، ومن ثم ينعطف في إتجاهًا آخر ويدخل فترة أخرى مختلفة من حياته، وطوال هذا الوقت، يكون الماضي على قيد الحياة مندمجًا مع الواقع". تقول مقولة شهيرة عن صناعة الأفلام أنه كلما كانت قصة الفيلم شخصية بالنسبة لصناع الأفلام، كلما كان الفيلم أجمل. (بيرجمان) أستلهم ثيم الفيلم من علاقته بوالديه و تجاربه الشخصية وحولها إلى سرد قصصي مناسب للشاشة الكبيرة.

يناقش الفيلم ثيمات عديدة منها الدين والندم والعلاقات الاسرية. ياقش فكرة "هل الله موجود؟" ولكنه يترك هذا الموضوع كما هو وينتقل إلى موضوعات أخرى، كان أحدها على سبيل المثال: "هل تستحق الحياة ولادة إنسان آخر؟"

أعتقد أن بيرغمان يصنع أفلامًا لا تشاهد مرةً واحدة فقط بل مئة مره، فهو يناقش مواضيع عميقة ويتحدى جمهوره بالمعاني الخفية لحواراته. يهتم بالتفاصيل الصغيرة في أفلامه مثل إختيار طاقم التمثيل وجودة تمثيلهم الذي لعب دورًا كبيرًا في هذا الفيلم. بالإضافة إلى الإضاءة، فتم استخدامها كعامل مساعد في حكاية قصة الفيلم، فنرى في بعض المشاهد أن الإضاءة كانت عالية جدًا أو منخفضة جدًا لتعبر عن مشاعر الشخصيات.

يقول وودي آلن عن المخرج بيرغمان: "ربما يكون أعظم صانع أفلام، كل الأشياء تأخذ في الإعتبار، منذ اختراع كاميرا الصور المتحركة." بالنسبة للجيل الجديد، الذي أنتمي أنا إليه، لقد أعتدنا على مشاهدة الكثير من أفلام هوليوود التي تطعمنا القصة ومعناها بالملعقة. ولكن في هذا الفيلم يقوم (بيرجمان) بفعل العكس تمامًا، فهو تعمد أن يضيع جمهوره في قصة الفيلم ومن ثم يجدوا نفسهم مرة أخرى عند نهايته. ففي الدقائق الأولى يعطي (بيرجمان) المشاهد معلومات بسيطة واضحة توجه المشاهد إلى أين من الممكن أن تذهب القصة ولكنه بعد ذلك يرميه في وسط المحيط تاركه متسآئلًا كيف أنّى له أن يعود إلى بر الشاطئ مرة أخرى.

شخصيًا أعتقد أن فيلم (Wild Strawberries) هو تحفة فنية سينمائية يجب توصية الأجيال القادمة بدراستها ومشاهدتها مرارًا وتكرارًا، فهي عميقة وشاعرية، حزينة وسعيدة، حلوة ومرة.